(Rising Records / Gordeon Promotion)
Eine Metalband THE EVIL DEAD zu nennen könnte wohl für Verwirrung sorgen, schließlich gab es ja bereits eine nicht ganz unbekannte US-amerikanische Thrash Metal-Combo die sich EvilDead nannte. Naja, sei es drum, diese Jungs hier kommen jedenfalls aus Argentinien. Und wenn man von einer südamerikanischen Metalband hört, dann denkt man wohl sofort an 80er orientierten Thrash Metal. Und auch hier gibt es wieder eine Überraschung, denn zwar gibt es auch Thrash-Elemente in der Musik von THE EVIL DEAD aber im großen und ganzen lässt sich der Sound schwer in eine Schublade stecken. Es ist einfach Metal. Teilweise melodisch, teilweise schnell, hart und dazu kratzende/giftige Vocals. Mir allerdings fehlt da etwas der rote faden der das alles zusammenhält. Es ist wirklich verdammt melodisch, aber die Stimme selbst ist dermaßen kratzig und hart das sie besser zu einer klassischen Thrash Metal-Band alá WITCHBURNER oder sogar zum Black Metal passen würde. Im zusammenhang mit diesen Songs hier beisst es sich einfach zu heftig. Bitte nicht falsch verstehen, die Songs für sich sind nicht wirklich schlecht und die Jungs geben sich bestimmt größte Mühe, aber bei mir springt der Funke einfach nicht über. Das die Produktion etwas matschig klingt und irgendwie alles etwas hektisch wirkt, lass ich mal aussen vor, da ich nicht weiss unter welchen Bedingungen die Platte aufgenommen wurde. Und eine gewisse Form von roheit ja durchaus ihren Reiz haben kann. Mein Fall ist es leider nicht. 4+   Domme

(Concrete Jungle Records / www.concretejunglerecords.com/  Edel)
Kurz vor der Europa Tour mit Agnostic Front und neuer CD, gibt es noch einen kleinen Vorgeschmack in Form einer 7″. Man sollte „DBS“ nicht nur auf Hardcore reduzieren, denn dafür ist ihre Mucke doch sehr detailverliebt. Und das liegt nicht nur an den geilen Solis von Dan Palmer oder der dicken Produktion. Die Songs wechseln von schnell bis sehr break lastig und überzeugen durch geiles Riffing. Die cleanen Vocals von Efrem sind einfach schön gesungen und erinnern sogar ein klein wenig an System Of  A Down. Davon angesehen gibt es natürlich ordentlich auf die Mütze. Die Jungs sollte man sich also auf der Tour nicht entgehen lassen. Genau so wie diese auf 500 Einheiten limitierte 7″. Zwei Songs, clear Vinyl. Freue mich schon auf das Album.  Note: 2+   Marcel

(Sunny Bastards / www.sunnybastards.de)
Eins direkt vorneweg, obwohl oder vllt. gerade weil “Reinkarnation” unter keinem guten Stern stand (letztes Album mit Gitarrist Matze, der aus Gesundheitlichen Gründen die Band verlassen musste), haben BERSERKER es geschafft ein absolutes Power-Album abzuliefern. Da schiebt sich ein richtig fieser, brachialer Sound durch die Boxen, der mit der brachial-Stimme von Schröder nicht wirklich zum entspannen einlädt.
Nach einem kurzen Intro (sehr metallisch) geht man mit “Zu viele Menschen” direkt in die Vollen. Eine richtig treibende Nummer die direkt zeigt wo die Reise hingeht. Man spürt bei jedem Song wie angepisst Berserker sein müssen. Egal ob Abrechnung mit Unehrlichkeit, Naivität oder der Menschheit, hier wird niemand verschont und kein Blatt vor den Mund genommen. Das alles wirkt in keinster weise platt, sondern einfach nur ehrlich und wirklich zornig. Trotz aller Ernsthaftigkeit wird hier und da aber auch mal kurz Humor durchblitzen lassen.
So richtig positive Stimmung will dann erst beim Song “Rockstar” aufkommen. Stampfender Motörhead-ähnlicher Song bei dem man sich doch glatt ein Bier öffnen möchte.
Etwas ruhiger gehts dann mit “Der Weg des Lebens” weiter, einem Lied darüber seinen eigenen Weg zu gehn und wenn nötig sich auch mal durchzubeissen. Dieser Faden zieht sich auch durch das gesamte Album. Es geht um “Arschtritt”, ums kämpfen, Aufrichtigkeit und Ehrlichkeit. Mich persönlich erinnert das sehr an die Böhsen Onkelz, aber dieses “Problem” hat wohl jede Gruppe die deutsche Texte mit einer gewissen “Kämpfer-Mentalität” verbindet.
Der absolute Party-Hit des Albums “Die Liebe zur Musik” ist eine richtige Hymne, die wirklich Spass macht, mitreisst und vor allem live richtig krachen dürfte. Mit “Niemals bekommst du mein Herz” wird auch eine Ballade ins Rennen geschickt. Für mich eher die schwächste Nummer der Platte, da sich meiner Meinung nach die Stimme von Schröder wirklich in den harten Nummern voll durchsetzt und hier leider etwas deplatziert wirkt, aber das ist ja bekanntlich alles Geschmacksache.
Beim vorletzten Track “Ich möchte weinen” wird noch mal der Bleifuss aufs Pedal gedrückt und alle Aggressivität rausgelassen. Diese Power ist schon sehr beeindruckend. Hier verbindet sich wieder sehr gut die Energie der Musik mit der härte der Lyrics.
“Elf” macht den Abschluss und ist für mich gleichzeitig der stärkste Song von “Reinkarnation”. Eine sehr Atmosphärische Nummer, die wirklich ans Herz geht. Gitarrist Matze zeigt nochmals sein ganzes Können und der kurze Text ist gleichzeitig ein “Abschieds-Gedicht” an ihn. Das ist richtig Gross.
Ein Album für Leute die sich gerne mal nen Arschtritt abholen und öfters mit dem Rücken zur Wand stehen. Eine wahnsinns-Energie, gute und nie platte Texte und äußerst brutale Vovals die ihres gleichen suchen. Respekt! 2  Domme

(Mad Butcher Records / www.madbutcher.de)
Momentan scheint ohne Rücksicht auf Verluste eine Folk-Punk-Band nach der anderen aus dem Boden zu sprießen. Gott sei Dank gibt es aber auch im Folkbereich ethnische und kulturelle Unterschiede und so bewegt man sich hier nicht im Bereich des überstrapazierten Irish-Folk, sondern auf dem bandeigenen Territorium aus Italien. Die Ashpipes mischen interessanterweise ihrem Punkrock eine leichte Italienische Note mit dem Einsatz einer Violine bei und bewegen sich damit auf einem angenehmen Niveau. Das klingt mal ein bisschen nach Los Fastidios und auch mal ganz entfernt nach den unschlagbaren Talco, wenn wie beim Song „Toleranza Zero“noch ein bisschen Offbeat mit bei gemischt wird. Die Nähe zu Los Fastidios wird noch mal intensiviert durch die von Enrico beigesteuerten Guest-Vocals im Song „Football United“ und somit sind die Ashpipes  definitiv auf einem guten Weg. Der Einfluss von Talco scheint sich hier ebenfalls öfter bemerkbar zu machen, wie auch bei dem treibend, schnellen Song „Rum & Drum“.  Die Violine gibt dem ganzen einen absolut eigenständigen Charakter, um sich auch aus dem Schatten dieser Bands zu lösen und sich so eine eigene Nische zu schaffen. Im Normalfall finde ich eine Violine ein recht anstrengendes Instrument, aber Ashpipe gehen damit sehr portioniert zu Werke und setzen das Teil eher dezent ein.  Trotz des erhöhten Folk Anteil wird der Punkrock nicht außer Acht gelassen und bildet definitiv das Grundgerüst für diese Mixtur. Punktuell wird das ganze mit einem guten Spritzer Ska-Punk abgerundet und dürfte damit auch dem einen oder anderen Tanzwütigen auf den Plan ziehen. Die Texte sind teils in englisch und teils auf italienisch, so dass das Argument das Nichtverstehen hier nicht zieht. Die Jungs bieten auf ihrem 2. Album in beiden Sprachen klare Ansagen und verbreiten Ihre antifaschistisch und antirassistischen Texte mit einem angenehmen Selbstbewusstsein, so dass jeder weiß wo er dran ist. Zu ruhig wird es generell nicht auf“Born Bad“, denn die Jungs geben insgesamt 12 Songs lang gut Gas und haben damit auch den ein oder anderen eingängigen Song im Gepäck. Wer auf der Suche nach einer angenehmen Alternative zu den beiden  oben genannten Bands ist sollte Ashpipe definitiv mal antesten. Note: 3  Daniel

(Hamburg Records / Bukee PR)
Zunächst wusste ich nicht recht, was ich von einem Bandnamen wie BENZIN halten soll, doch nach wenigen Sekunden war klar, das hier wird richtig gut! Der Opener „Keine Macht der Beatmusik“ ist ein großartiger Rocksong, mit Sing-Along-Chorus, ordentlich Druck und einer liebevollen Hommage an Walter Ulbricht. Mit dem Track haben BENZIN die Latte ganz schön hoch gehängt, schaffen es aber dieses hohe Level fast das komplette Album durch zu halten. Jedes Mal, wenn meine Aufmerksamkeit etwas nachlassen wollte, kam wieder ein Hammer um die Ecke und ich war wieder voll da. Beispielsweise bei „Lottergewinn“ beschreiben sie amüsant Szenarien des Wiederaufeinandertreffens nach zig Jahren. Wer kennt es nicht, ein Klassentreffen oder eine Familienfeier, bei der man sich gezwungen fühlt, sich mit den Anderen zu messen. Ich sag nur: Mein Haus, mein Auto, mein… Ist es da nicht schön, wenn man beruhigt sagen kann, ich hab noch nicht das große Ding auf die Reihe gekriegt, fühl mich aber trotzdem pudelwohl! Beim Titeltrack der Scheibe wird die Temposchraube kurz etwas angezogen, um uns einen Mitgrölrefrain par excellence zu kredenzen. Ganz großes Kino ist auch „Doppelgänger“, welches ein polizeiliches Verhör nachstellt. Dem Sänger Sebastian steht dabei kein geringerer als Helmut Krauss gegenüber. Kennt ihr nicht? DOCH! Als Synchronsprecher lieh er seine Stimmer z.B. Samuel L. Jackson in Pulp Fiction. Der Chorus ist diesem Stargast entsprechend hitverdächtig. Mit ihrem Sound erinnern mich die Ulmer an eine Mischung aus den Beatsteaks, Billy Talent und einer gehörigen Portion eigener Ideen. Benzin scheinen nicht nur selbiges sondern auch Melodien im Blut zu haben und damit haben sie dem noch recht jungen Jahr die erste richtig geile Rockscheibe beschert.
Note: 1 East Side Daniel